《飞驰人生》竟有这么多特效?!每日视界视效总监专访

作为韩寒的第三部导演作品,文艺气息浓郁的《飞驰人生》以独特的韩式幽默,在众多商业大片竞争激烈的春节档杀出重围,至今已取得16亿的票房成绩,诠释了“四十应该而立”的人对于梦想的追求和荣光的捍卫。

 

 

影片中也涉及到了不少隐形特效,主要由国内视效团队每日视界、天工异彩及Pixomondo等共同参与完成的。最近,CG世界采访到了我们的老朋友、每日视界文化传媒总经理&视效总监王上,听他聊了聊关于《飞驰人生》影片背后的视效制。

 

 

这次是王上继《乘风破浪》后,第二次和韩寒导演合作。整个项目从风景如画的新疆巴音布鲁克开始,而每日视界团队是大概在2018年6月参与其中的。

 

各公司场景分配,“天然又环保”

《飞驰人生》整部戏一共600多个特技镜头,其中涉及复杂三维的镜头有200多个。虽然特技制作量不是非常巨大,但后期制作只有较短的时间,完全是属于那种“时间紧任务急”的工作。

 

 

每日视界团队主要负责的是新疆赛场部分、直升机部分,以及及维修区部分的制作。而天工异彩团队主要是上海部分、人物想象打斗部分的制作;Pixomondo主要是发车点,以及终点冲刺部分的制作。从场次上来说,都是相对独立的。所以在后期制作过程中,除了少量数字资产的沟通,其他部分的交集并不多。在很大程度上避免了共享大量资产而带来的时间和够沟通成本。

 

三重身份,导演分身不含糊

我们对于韩寒的第一印象大多来自于少年时的记忆:他是作家,思维发散,想象力丰富,天马行空的灵感会随时闪现;而他又是一位资深专业赛车手,严谨,内敛,冷静,勇敢,控制力极强。正所谓“不想当好导演的赛车手不是好作家”,所以很多人都好奇,同时具备这两种双重特质的导演韩寒,会不会遇到两个身份相互“打架”的情况。但是听王上向我们介绍,韩寒导演工作时能顺利切换角色,在拍摄阶段是”理性&果断&指引力超强“的赛车手,到了后期视效制作阶段又变身”灵感无限“的创作型作家。

 

 

▲图片来自网络

 

比如在拍摄时,韩寒导演要求每个镜头都要尽可能真实,尤其是赛车的速度,因此整个影片中并没有用到后期加速的方式来增强的赛车速度感,100%纯天然都是现场实际拍摄的效果。而到了CG部分,无论是人物对峙、场景切换,还是终点冲刺的部分,都将天马行空的想法发挥到了极致,反而形成了这部影片独特的韩式风格。据说参与后期制作的小伙伴们那是相当地尽兴和过瘾。


独家“每日”制作解析

我们来看看下面的这些图片解析。

 

 

▲开场听证厅外景的设计效果

 

 

▲张弛家窗外的设计方案

 

 

▲张弛家内景的设计方案

 

 

▲楼顶MP设计

 

 

▲忙里偷闲,给每日自己打个广告

 

 

 

▲整个维修区是在上海拍摄的,后期改到了新疆

 

 

▲当时出的绿布搭建方案

 

众所周知,没有什么方案是可以一次性就能通过的,比如说直升机涂装设计就经历了下面这样一个过程。

 

 

 

专业视效从业者更认可“视效服务于故事”

当被问到在制作《飞驰人生》过程中遇到的最大困难是什么,王上表示,很多影片的视效制作都会面临在影片中如何寻找定位的问题,到底是应该占据C位,还是应该辅助剧情,完美实现传承契合。

 

 

而现在看来,这两种态度都可以促成一部叫好又叫座的好电影。有些时候,可能导演都无法选择清楚。但是他也表示,作为专业视效从业者,个人还是更认可电影的各个环节都是为故事本身所服务的。

 

尽兴的视效制作仍有小小遗憾

当然在整个过程中也是留有小小的遗憾。王上最满意的其中一组镜头设计并没有出现在电影正片之中。

根据剧情设定中,沈腾饰演的角色张弛在KTV拉到一笔赞助,这是他重返赛场的重要转折。无需更多描绘,既要荒诞,也要真实,所有冰冷的机械,需要如生命般重生。这是制作团队所理解需要的表达方式。而在正片当中,采用了由其他团队制作提供的镜头设计,也是各有所长。

创建时间:2019-02-05
浏览量:0